Entretien : les Super-Héros revus par des Artistes français. Épisode 1

Artiste [du latin artis, art] nm : personne qui crée, cachée derrière sa plume et sa signature
Super-Héros [préfixe latin super, au-dessus ; du grec herôs, demi-dieu] nm : personne qui protège, cachée derrière son masque et son surnom

Spiderman, Captain America, X-Men, Les Gardiens de la Galaxie… à l’heure où les Super-Héros envahissent les écrans de cinéma du monde entier, il est bon de se rappeler que ces personnages extraordinaires firent leurs premières apparitions dans les pages de bandes-dessinées made in US, les Comics. Afin de perpétuer l’héritage de Stan Lee, Jack Kirby, Bob Kane ou Frank Miller, qui mieux que des artistes pouvaient prendre le relai ? Amateurs ou professionnels, ces dessinateurs puisent leurs inspirations dans ces univers à la fois fantastiques et réalistes pour proposer des œuvres originales ou des Fan art à faire pâlir d’envie les scénaristes d’Hollywood !

Plein feu sur ces artistes français, graphistes, illustrateurs, designers ou simples fans qui, par leurs grands pouvoirs de création, ont la grande responsabilité de faire vivre de nouvelles aventures à ces êtres hors du commun. Aujourd’hui, première partie de la présentation de ces supers artistes où nous allons réviser notre alphabet super-héroïque avec la typographie de Renrko, plonger dans le côté obscur des héros de Fantasmagorik, se faire une toile avec Barbarian Factory et faire un voyage monstrueux chez Samnuts.

I) Derrière le masque

Fantasmagorik

1) Qui êtes-vous ? Parlez-nous de votre parcours, votre style, vos références artistiques.
Je m’appelle Nicolas, je suis Directeur artistique depuis plus de 15 ans en agence luxe et cosmétique, passionné d’arts et de mondes surréalistes. J’ai eu envie de réaliser une série d’illustrations fantastiques et décalées intitulée « Fantasmagorik » : une création de plus de 250 visuels à mi-chemin entre portraits et sculptures numériques surfant parfois sur la vague « SteamPunk » et « Geekdom » (NDLR : Steampunk est un courant artistique mêlant futur et passé avec robots et machines à vapeur, Geekdom désigne l’univers Geek) .
Le but premier était de recréer un monde parallèle surréaliste, en détournant et en réinterprétant des éléments ou personnages mythiques, tout en gardant une esthétique haut de gamme.
Je compose mes visuels essentiellement sur Photoshop, en dessinant et en sculptant des morceaux d’images, (terre, poils, fleurs, tubes, œil, bouches, animaux, insectes…) me constituant une base de donnée importante pour créer au final une composition centrale très détaillée. Mes sources d’inspiration sont : Salvador Dali, Arcimboldo, Magritte, Philippe Pasqua, Oleg Dou, Smirkmasks, Kris Kuksi, Carlos Aires et bien d’autres…

2) A titre personnel, que représentent les Comics pour vous ?
Les comics représentent pour moi une part de rêve, de rêve américain (les bons et les méchants)… mais surtout une partie de mon enfance où j’ai commencé à lire Strange (NDLR : revue française qui regroupait des Comics US durant près de 30 ans)… Ils m’ont toujours attiré, de par leurs esthétiques et leurs dessins très futuristes pour l’époque. Etant passionné de dessin, cela représentait pour moi une maitrise parfaite de celui-ci.

3) Pourquoi les Super-Héros représentent-ils une telle source d’inspiration chez les artistes et graphistes ? Chez les français plus particulièrement ?
Les Super-Héros sont aimés des Français, car nous n’en avons pas ou presque pas à part les séries de Gotlieb (Super Dupont… dans un autre style). Je pense aussi que l’Amérique a toujours fait rêver les enfants, ados et adultes français.
L’arrivée d’effets spéciaux graphiques et animés numériques, ont permis aux graphistes n’étant pas forcément des surdoués, de faire des interprétations plus simplistes ou différentes des Super-Héros !

4) Votre travail donne une image plus sombre et adulte des Super-Héros, loin de l’univers coloré et tout public de certains Comics. Est-ce volontaire de votre part ?
Oui, je voulais sortir de leur univers. Proposer un univers plus « rock », plus « dark », et surtout ne pas ressembler totalement à l’original.

5) Pensez-vous que ce traitement rend les personnages plus intéressants auprès du grand public ? Plus faciles à s’identifier ?
Plus intéressant je ne sais pas, mais ils interpellent souvent. Soit les gens aiment, soit ils n’aiment pas… En tous cas, ils ne laissent pas indifférents.

Renrko

1) Qui êtes-vous ? Parlez-nous de votre parcours, votre style, vos références artistiques.
Je suis René Mambembé, étudiant de 22 ans en Master de Design de l’Information à Nantes. Comme beaucoup de personnes, j’ai commencé à dessiner très tôt, reproduire des choses que je voyais ou imaginer des choses loufoques. J’ai pour finalité d’être designer graphique et de l’information.
Mon style se caractérise par des thématiques sombres, j’aime les éléments dits « forts », des variations de gris, de noir. Il faut que ça « claque » visuellement, même quand ça se veut minimal. Il faut que ça joue sur des petits détails qui ont du sens, détailler de grandes choses avec peu de moyens. Mes travaux personnels résultent souvent de mon état d’esprit !
J’ai souvent envie de me surpasser graphiquement donc j’expérimente beaucoup afin d’être très réactif et de faire évoluer ma technique.
En tant que référents, je citerais : Hans Ruedi Giger, un grand créateur qui s’est principalement occupé des créatures de la saga Alien, les travaux de Gareth Pugh, le photographe français Hedi Slimane, Emil Ruder pour ses jeux typographiques, le style de Frank Miller et plein d’autres personnes encore.

2) A titre personnel, que représentent les Comics pour vous ?
Je dirais un retour à l’enfance. On est baladé dans d’autres mondes, que ce soit des utopies ou dystopies. Ce sont les points forts que je trouve intéressants. On a parfois envie de prendre la place des héros, on s’attache à la personnalité de certains personnages, ce qui est « cool » en règle générale.

3) Pourquoi les Super-Héros représentent-ils une telle source d’inspiration chez les artistes et graphistes ? Chez les français plus particulièrement ?
Une source d’inspiration car on a été baignés de près ou de loin par les Super-Héros. Qui n’a jamais rêvé d’être Superman ? Ils sont dorénavant des images de marque. Quand on me cite le nom d’un héros, les caractéristiques et les couleurs principales du personnage me viennent directement à l’esprit, c’est frappant. Ils sont entrés dans une culture graphique.
Pourquoi chez les français ? Bonne question. On est ouvert. Peut-être qu’on s’identifie plus à ces Super-Héros et qu’on aime la culture populaire tout simplement.

4) D’où vous est venue l’idée de cette série d’alphabet avec des héros de la culture populaire ?
J’essayais un soir de dessiner « Daredevil » sur un toit d’immeuble (que l’on retrouve dans l’alphabet d’ailleurs) et comme je n’arrivais pas à le faire comme je l’entendais, j’ai décidé de le remplacer par un «D». Ensuite tout s’est enchaîné : j’ai listé tous les personnages que je souhaitais voir figurer dans un alphabet, récupérer leur colorimétrie, repris leur univers d’une manière plus sombre, essayer de recontextualiser certains de leurs pouvoirs et laisser place à des posters minimalistes.
Je voulais que ce soit simple et très évocateur.

5) Votre style joue beaucoup avec les couleurs sombres et les formes circulaires. Comment appliquez-vous ces éléments aux Super-Héros ?
Je partais d’une lettre vectorielle, lui appliquais des masques en fonction des couleurs du héros.
Je considérais vraiment la lettre, comme le héros « à habiller ». Ensuite, j’appliquais différents types de texture sur la composition, gribouillais avec différents « brush », ajustais des teintes pour avoir l’effet voulu.

Samnuts

1) Qui êtes-vous ? Parlez-nous de votre parcours, votre style, vos références artistiques.
Salut, moi c’est Samantha aka Samnuts. J’habite dans le sud de la France où j’ai obtenu un CAP graphisme et décors, un Bac pro communication visuelle et trois Formations, Multimédia, Web et 3D. Mon style se base sur un doodle (gribouillage) de petits monstres en pagaille ! Je suis passionnée par le monde de la glisse et j’aime m’adapter aux divers supports. Je n’ai pas vraiment de références, le monde qui m’entoure, internet, musique… tout peut être une référence.

2) A titre personnel, que représentent les Comics pour vous ?
Une superbe réalisation graphique, mais trop de numéros pour tout acheter !

3) Pourquoi les Super-Héros représentent-ils une telle source d’inspiration chez les artistes et graphistes ? Chez les français plus particulièrement ?
Je pense qu’avec les Super-Héros on peut tout se permettre grâce à l’étendue des pouvoirs ou costumes imaginés. Cela donne toute une dimension pour l’illustration, plus de liberté.
De plus, avec tous les films qui sortent en ce moment, on s’intéresse de plus en plus aux comics.

4) Vos diverses créations représentent souvent des monstres souriants. Est-ce ce décalage entre « monstruosité » et « gentillesse » que vous avez souhaité représenter chez les Super-Héros ?
J’ai dessiné des Super-Héros mais aussi des « vilains » ! J’aime surtout jouer avec le coté caricatural et humoristique que cela rend. Le décalage peut rendre drôle.

Barbarian Factory

1) Qui êtes-vous ? Parlez-nous de votre parcours, votre style, vos références artistiques.
Patrick Connan, 29 ans, créatif dans une agence spécialisée dans la création d’affiches de cinéma depuis presque 6 ans. Après un bref passage aux Beaux-Arts, j’entreprends une MANAA (Mise À Niveau en Arts Appliqués) puis un BTS communication visuelle. Cela fait un an seulement que j’ai décidé de créer « Barbarian Factory » afin de faire mes propres illustrations, sans contraintes, ni exigences de mes clients. Je suis mon propre maître pour une fois ! Mes illustrations préférées sont celles de Mike Mignola (le papa de Hellboy !!!).

2) A titre personnel, que représentent les Comics pour vous ?
Je n’ai pas vraiment été bercé par les comics… J’étais plus bande dessinée traditionnelle. J’ai cependant lu quelques Spiderman étant petit, mais rien de plus. J’ai beaucoup regardé leurs adaptations au cinéma ainsi qu’en série télé ou animée, comme Batman (les films de Burton (mais aussi Nolan) ou la merveilleuse série animée qui passait sur France 3), les Spiderman de Sam Raimi et autres Super-Héros !

3) Pourquoi les Super-Héros représentent-ils une telle source d’inspiration chez les artistes et graphistes ? Chez les français plus particulièrement ?
Je ne sais pas trop, il faut dire qu’ils sont plutôt « cools » ! J’ai découvert très récemment Hellboy qui, je dois l’avouer, est devenu très rapidement mon héros préféré ! Je ne sais pas si c’est spécifique aux français, ils sont universels, c’est ça leur grande force… Enfin ce n’est que mon avis !

4) Le Seigneur des Anneaux, Terminator, Jurassic Park… vos travaux sur le 7ème art sont nombreux et variés. En quoi est-ce différent de traiter l’univers d’un Super-Héros par rapport à un film ?
Et bien comme je l’ai dit mon domaine principal est le cinéma et comme mes illustrations super-héroïques se basent sur leurs adaptations cinématographiques, cela coule de source… Mais je pense aussi que les comics américains possèdent déjà tous les codes propres au monde du cinéma.

5) Le réalisateur des X-Men qui pose à côté de vos illustrations, vos œuvres qui font l’objet de plusieurs expositions… quelle serait, selon vous, la reconnaissance ultime de votre travail ?
Bryan Singer à côté de mon poster… Quel honneur… Rien que ça j’étais aux anges ! Cependant, que l’un de mes posters devienne le poster officiel ou tout du moins le fan-art officiel serait une consécration !

II) Les Super-Héros et vous

1) Depuis quand dessinez-vous des personnages super-héroïques ? Quelle fut votre première illustration dans ce domaine ?
Samnuts : Je transforme mes monstres en Super-Héros depuis peu. Je les transforme en tout ce qui peut m’inspirer à vrai dire. Ma première illustration dans ce domaine est Heroes are Coming, les « Héros arrivent » en VF.
Fantasmagorik : Depuis que je suis passé par deux écoles d’art, il y a plus de 20 ans ! Néanmoins, à cette époque, jamais je ne les avais représentés réellement. J’été plus attiré par les représentations du corps humain et les poses artistiques qu’il avait.
La toute première illustration doit être Superman à l’époque, et le premier de ma série « Fantasmagorik » est Batman.
Renrko : Il faut remonter à longtemps, on va dire depuis une dizaine d’années. Malheureusement je suis incapable de citer aujourd’hui qui j’ai illustré, mais probablement un personnage de Marvel !
Barbarian Factory: Hmm… j’ai dû dessiner plusieurs Spiderman et Batman étant petit… qui ont dû partir et/ou disparaitre dans les divers déménagements de ma famille… Dommage… Sinon depuis la création de « Barbarian Factory », j’ai lancé les hostilités avec Superman pour la sortie de « Man of Steel » !

2) Quel est votre personnage et votre film de Super-Héros préféré ? Votre propre illustration ou création favorite ?
Fantasmagorik : Mon Super-Héros préféré est Wolverine. J’ai plusieurs illustrations favorites mais la première qui me vient à l’esprit est celle du Joker.
Renrko : Oh le piège ! Je vais citer deux personnages qui sont Batman et Wolverine, parce que ces deux-là soulèvent des thématiques très sombres que j’apprécie : l’un semble incarner l’homme « parfait », séduisant, charismatique, businessman, riche et influent alors qu’il est totalement rongé intérieurement ; l’autre est semi amnésique, perturbé par son passé, est largement plus guidé par ses instincts, impulsif et solitaire sur les bords. Je me reconnais un peu en eux par moment… Après il y a tout l’univers de Gotham City que j’adore.
Concernant les films, je ne suis pas fan des adaptations cinématographiques des comics, aucun film ne m’a vraiment marqué mais la trilogie de Batman de Nolan est intéressante.
Mon illustration favorite est celle de Hulk car elle est très efficace dans la composition. J’ai augmenté sa taille comparée aux autres et seulement deux couleurs suffisent pour l’identifier.
Barbarian Factory : Mon Super-Héros préféré je l’ai énoncé plus tôt, Hellboy sans hésiter… Cependant, ce n’est pas mon film préféré (j’ai été plutôt déçu par les films de Del Toro…). Au cinéma j’ai adoré « Thor 2 » dernièrement, que j’ai trouvé très fidèle aux comics pour une fois ! Si je devais choisir une de mes créations, ce serait celle d’Iron Man que j’ai réalisé pour l’exposition hommage aux Super-Héros organisée par « Geek-Art.net » au « Comic Con » de Paris l’an dernier. Ce fut un changement radical dans mon style d’illustration, passant du minimalisme au réalisme. J’ai adoré travailler sur l’armure du milliardaire excentrique et mixer les univers avec Robocop.
Samnuts : Je suis une grande fan de blockbusters, choisir serait compliqué ! J’aime beaucoup les X-Men.
Mon illustration favorite est « Heroes & Vilains » où j’ai réuni 57 personnages héroïques dans une illustration.

3) Préférez-vous dessiner des personnages connus, des Fan art, ou créer vos propres héros ?
Renrko : Créer ma propre gamme de Super-Héros.
Barbarian Factory : Pour le moment je préfère illustrer des films. Je suis un grand fan de cinéma… C’est ma vie, ma passion… Sinon je ne travaillerais pas jour et nuit dans ce domaine !
Samnuts : Les deux ! J’aime beaucoup créer mes propres personnages mais j’aime aussi faire des références à des personnages connus. Tout dépend du thème que je choisis d’aborder.
Fantasmagorik : J’aime les deux !! Autant l’un que l’autre. Mais les gens se reconnaissent plus dans ceux qu’ils connaissent déjà. Ils arrivent à y voir une interprétation d’après l’original !

4) Vos créations se basent sur des dessins et illustrations crées il y a plusieurs décennies. De plus, avec la sortie des films et des nombreux produits dérivés de l’univers des Comics, les représentations des personnages sont nombreuses et connues de tous. N’est-il pas difficile d’avoir et d’imposer son propre style graphique ? Est-ce au contraire plus motivant ?
Barbarian Factory : C’est ça qui est le plus motivant, de créer sa propre vision du film ! Montrer au monde qu’il n’y a pas qu’une seule et unique représentation de celui-ci… Nous ne pouvons pas rassembler tout le monde sous la même bannière. Parmi tous les Fan art proposés, chacun pourra peut-être trouver quelque chose qui rentre en harmonie avec son sentiment du film !
Fantasmagorik : C’est à la fois assez dur et très motivant ! Car si les fans aiment les originaux, j’ai choisi un style opposé, noir et sans couleur. Cela ne se faisait pas beaucoup d’avoir une interprétation décalée ! Je ne voyais pas l’intérêt de faire la même chose, c’est grâce à ce choix que j’ai été reconnu.
Renrko : En réalité si ! Il est vraiment difficile d’imposer sa « patte » car de nombreuses créations ont été réalisées et se font tous les jours. Certains cherchent à tout décliner, les accessoires, les gants des Super-Héros etc… Je le vois sur de nombreux sites. Cela devient donc compliqué d’être vraiment novateur sur cette thématique mais encore une fois, il faut plus le faire pour soi, pour le fun et le tourner à sa manière, c’est du Fan art avant tout.
Samnuts : Je pense que c’est motivant ! J’aime jouer sur l’humour et l’actualité et je pense que ça plait aussi. Aujourd’hui, on pourrait dire que les Super-Héros sont indémodables. Malgré certains costumes, les super-pouvoirs font toujours rêver !

III) Action, création

1) Si vous deviez avoir un pouvoir, lequel serait-il ?
Fantasmagorik : Ceux de Wolverine !!
Renrko : Contrôler le temps, le ralentir, l’accélérer.
Samnuts : La téléportation me plairait bien ou la télékinésie !
Barbarian Factory : Je vais rester simple… Voler… Plutôt commun mais bon je me dis que Leonard de Vinci le voulait aussi alors… Haha !

2) Quel célèbre personnage auriez-vous aimé créer ?
Barbarian Factory : Si je dis Hellboy, personne ne me croira…
Renrko : Wolverine parce qu’il est issu d’expériences dans le but de créer ce prototype de guerrier parfait à la manière du Captain America. Il est très symbolique.
Samnuts : Peut-être Hit Girl (héroïne de « Kickass ») ! Le côté petite chose mignonne qui, en réalité, est enragée au combat me plait !
Fantasmagorik : Si j’avais dû créer un Super-Héros cela aurait été Batman !!

3) Quels sont les prochains Super-Héros que vous allez mettre en image ?
Samnuts : Tout dépend de ceux qui m’inspireront le plus ! Il y a beaucoup de films de Super-Héros qui vont sortir prochainement. Ce seront sûrement ceux qui me feront le plus rire ou rêver.
Barbarian Factory : Haha qui sait… Peut-être une célèbre bande de « A-Holes » (NDLR : Les Gardiens de la Galaxie)…
Fantasmagorik : Flash Gordon, Hawkman… et un deuxième Joker !
Renrko : Quand j’aurai de nouveau l’occasion de créer quelque chose sur ce thème, je m’intéresserai davantage aux méchants/vilains.


Que va-t-il se passer ? Vous en voulez encore ?
Découvrez nos prochains artistes masqués dans l’Épisode 2 à paraitre très bientôt.

To be continued…

Retrouvez les oeuvres de nos quatre invités sur leurs pages Facebook :

Barbarian Factory Fantasmagorik Renrko Samnuts

A.B.